grafismo

META EJERCICIO

Meta ejercicio: El resultado no es nada facil de obtener,se requiere paciencia y estabilidad además de ingenio,productividad sostenida y constancia. En un cuadrado de 25 filas por 25 columnas, rellenar veinticinco cuadrados,marcando en series de 5 cuadriculas de cada color(para facilitar la ejecución visual,se pueden utilizar los colores básicos:(ROJO,AMARILLO,VERDE AZUL Y NARANJA ) de manera que no tenga nInguno en la misma linea “señalado” ni en vertical ni en horizontal ni en diagonal. 1 2

PARA QUE SIRVE LA MUSICA?

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La cuestión de fondo es que lo que representa cada tipo de música, como movimiento y proceso en su totalidad, como parte del discurso sonoro general, no es con frecuencia adecuadamente analizado ni entendido….ni lo será en el plano público a no ser de forma codificada fuera del alcance de la censura dominante ya que su contenido es muy abarcante y se sale con mucho de la visión puramente musical…..es por eso….que cuando determinados protagonistas se atribuyen o se les atribuye una labor destacada en hacer avanzar un determinado tipo de música,se suele hacer olvidando que se esta tratando del discurso artístico o cultural ……entonces por extensión se están arrogando y se les está concediendo en el plano publico un reconocimiento de liderazgo o contribución a nivel de discurso y de influencia intelectual que no les corresponde, con todas las implicaciones y consecuencias negativas que ello tiene.
Al final parece como si la parte gruesa y mas significativa ya quedase dicha a nivel de discurso artístico-músical a base de repetir una y otra vez la misma visión “ no advertida” de lo esencial de la historia y nada que ver con la verdadera realidad.
Esta manipulación es muy sofisticada sutil o retorcida….del discurso de la historia y en general también lo es especialmente, en el caso de que no se tengan en cuenta algunos presupuestos y criterios,mínimos exigibles y a nadie se le escapa que es en este supuesto donde alcanzan su máxima expresión, las potenciales consecuencias negativas de la falta de legalidad en la transmisión y del insuficiente respeto a la autenticidad del mensaje que se expresa a través de la dimensión sonora.
Lo que hay de ejemplo y de referencias a nivel de producción interna del discurso social en términos de aportaciones derivadas del proceso de producción artístico,en un contexto convencional, acaba siendo redireccionado, limitado y retrotraido al sistema de valores y a las coordenadas teóricas estereotipadas, quedando así despojado de su verdadera entidad y calado en términos renovación y enriquecimiento de cualquier posibilidad de mutación o cambio de la realidad social en sentido de evolución y actualización de las formas de comprender y manejar la visión de la realidad colectiva e individual.
De aquí las consecuencias no deseables de las consideraciones en la valoración del trabajo artístico cuando se trata de poner por delante a los protagonistas, personalizando los resultados individuales en lugar de centrarse en el análisis de la consistencia de sus aportaciones.
Al fondo de la creación musical hay un fundamento teórico y de pensamiento y reflexión y comprensión global……que es un patrimonio de quienes lo defienden y lo asumen como testimonio ,reto y compromiso…..en el orden universal,ecológico,social,educativo y de gran utilidad para el plano del desarrollo individual en términos de calidad humana y esto está muy lejos del movimiento superficial de lo que aparece en la foto y en la “historia”,como consecuencia de que “eternamente” resulta que nunca hay tiempo ni competencia suficiente. para tratar el discurso, el mensaje , los contenidos, los materiales teóricos y la metodología en su conjunto y que su transmisión y asimilación pueda tener lugar en condiciones favorables y productivas a pesar de que se tiene una conciencia omnipresente y compartida de que todo ello debería ser tratado con mas respeto y consistencia( El sonido y la música son algo que va mucho mas allá que la simple teoría musical convencional) .o incluso las mas de las veces este delicado mecanismo de transmisión de la experiencia de la especie que constituye el discurso sonoro, se malogra a causa de quienes argumentan que es un imposible….por causa de los milagros de la lógica y del lenguaje es decir de las herramientas del “poder”, que seria de un discurso social sin la contribución de quienes dicen las cosas con música!?
Es importante reflexionar acerca de la importancia de que no sea baldío el esfuerzo sistemático, teórico y práctico,de quienes no se rinden ni jamas cejaran en su empeño por iluminar el camino de quienes por compromiso con la humanidad,y asumen la responsabilidad de intentar hacer un trabajo integral y clarificador que sirva de soporte para las nuevas generaciones,evitando los acoples característicos de la inercia de la pseudo dinámica “colectiva”.
En conclusión, se trata simplemente de dejar bien claro la importancia que tiene la existencia de una piedra angular que es el motivo y causa de toda dedicación artística….y que únicamente puede ser tratada en los propios términos teóricos y prácticos en que se los plantean quienes los trabajan y los defienden y cuando se trata de explicarlos habría de hacerse en los esquemas mentales y valores en si mismos en función de los criterios ya expuestos y no de su apariencia superficial……sino al final va a ser que quienes tocan de oído….son los que dicen ser los mejores músicos?

La musica es un reto!

De verdad que se pone durisima pero es maravilloso………..:

Afrontar las propias debilidades y descubrir la verdadera potencia de los recursos que uno es capaz de generar frente a la dificultad.

Aprender a sobrellevar con elegancia las limitaciones y a sacar partido de los hallazgos que la inspiración nos depara.

La autodisciplina emergida del esfuerzo por construir un mundo mejor y mas sano,que conduce a un estado de impasibilidad y de productividad fluida y acertada.

Un camino de sorpresas y de encanto…….. una realidad abierta y susceptible de transformación.

ANTONIO BRECH

Centro de Recursos-Museo Virtual “Sinestesia y grafismo”.Fundación Internacional Artecitta

La Fundación Internacional Artecittà promueve la puesta en marcha de un Centro de Recursos sobre Sinestesia y Grafismo mediante la Inauguración de un espacio virtual en el que se facilitará el acceso universal, y gratuito  a materiales ad hoc en formato gráfico, vídeo y documentación informativa y de consulta sobre los trabajos expuestos

https://www.virtualgallery.com/galleries/antonio_brech_a271731/psicosonografia_singrafismo_s6695

Esta primera entrega constituirá la base de  los fondos documentales del Museo Virtual Sobre Sinestesia y grafismo que irá ampliándose con las obras que seran expuestas en la Exposición Internacional sobre Sinestesia y grafismo que tendra lugar como  actividad paralela del V Congreso de Sinestesia Ciencia y Arte en Alcalá la Real- Jaén, del 16-19 de Mayo del 2015.

Estós fondos documentales  audio-visuales, serán utilizados como Banco de Datos para uso didáctico en el Seminario Virtual Permanente sobre Sinestesia y grafismo, en el cual pueden participar todos los colaboradores y simpatizantes de la Fundación que lo deséen.

www.artecitta.es

Mas información: info@artecitta.es; antoniobrech@gmail.com

Antonio Brech

SINESTESIA Y GRAFISMO (I)

sinestésia y grafismo

El acceso a las habilidades características del proceso sinestésico se produce como resultado del cultivo o inmersión sostenida en tareas de carácter artístico…..música, pintura,danza etc.
La integración de patrones motores derivados de la experiencia expresiva o neogestual esta presente en todas estas actividades.
También la visualización o correlato meta cognitivo asociado a estos mecanismos de conducta especializados.
La dimensión sonora tiene un lugar central en estos comportamientos dirigidos a la comunicación.
Por lo que en conclusión todo indica que la practica de tareas relacionadas con la composición sonora, gráfica y gestual está en la base del acceso a las nociones y mecanismos comportamentales útiles para la definición y explicación de los materiales procedentes de la integración inter-sensorial, inmersión inter-modal y que estos son explicitados en su máximo grado de precisión a través del grafismo.
En realidad el grafismo en su acepción actual es entendido como el soporte o textura de estos tipos de manifestación que conllevan nuevas formas de materialización y de comprensión y manejo de la consistencia intrínseca de lo existente.
Son las relaciones funcionales entre los parámetros o atributos asignados a través del grafismo los que permiten una integración productiva y explanable de la experiencia inter-modal.
Mas información:
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